Vista nave central desde el altar. View of the nave from the altar
Vista reconstrucción columna caída como escalera. View of the fallen column rebuilt as a stairway.
Esta tesis intenta explorar la destrucción de los terremotos sobre estructuras como un valor estético e histórico que vale la pena preservar, y a su vez, una oportunidad para la reinterpretación y el diseño. Se propone un proyecto de restauración para la Basílica del Salvador que reutilice la estructura dañada como un centro sísmico para la investigación y educación de los terremotos en Chile. Hoy en día la luz penetra al interior de la Basílica por vanos nunca proyectados, la policromía interior pintada por Aristodemo Lattanzi está descascarada y desteñida, y los cielos abovedados desprendidos dejan ver la estructura de techos. El estado de ruina es dramático y a la vez bello y conmovedor. Pero ¿cómo la destrucción puede ser bella y digna de preservar? Para entender el valor de la destrucción se analiza el concepto de ruina y cómo ha cambiado su significado a lo largo de la historia. En el caso de la Basílica del Salvador, la ruina nos recuerda el poder de la naturaleza y cada vacío representa su victoria. Por otro lado se examina la necesidad de reconstruir para poder apreciar una obra de arte que ha sido fragmentada. Estos dos análisis se presentan como dos contradictorias primicias del proyecto: respetar los vacíos que ha dejado la destrucción para valorarla y al mismo tiempo reconstruir los vacíos para que la obra arquitectónica sea legible. El proyecto se hace cargo de esta contradicción para transformarla en una yuxtaposición y enfrentar la destrucción como oportunidad. Basándose en autores como John Ruskin, Camilo Boito y Cesare Brandi, entre otros, el proyecto establece como criterios fundamentales el respeto a las huellas del tiempo, el reconocimiento de intervenciones pasadas y la diferenciación evidente de cada nueva intervención. A partir de estos criterios, se establecen las siguientes estrategias de diseño:
This thesis attempts to explore the destruction earthquakes produce in structures as an aesthetic and historical value worth preserving, and in turn, an opportunity for reinterpretation and design. The project proposes restoration for the Basilica del Salvador reusing the damaged structure as a seismological center for research and education of earthquakes in Chile. Nowadays light penetrates into the Basilica through undesigned openings, the interior polychrome paintings by Aristodemus Lattanzi are peeling and faded and the detached vaulted ceilings reveal the roof structure. The state of ruin is dramatic, beautiful and moving. But how can destruction be beautiful and worth preserving? To understand the value of destruction we analyze the concept of ruin and how its meaning has changed throughout history. In the case of the Basilica del Salvador, the ruin reminds us of the power of nature and each void represents its victory. On the other hand we examine the need to rebuild to appreciate a work of art that has been fragmented. These two analyses are presented as two contradictory project firsts: respect for the voids left by the destruction in order to value and simultaneously rebuild the voids so that the architectural work is legible. The project is responsible for this contradiction in order to transform it into a juxtaposition and face destruction as an opportunity. Based on authors like John Ruskin, Camilo Boito and Cesare Brandi, among others, the project states as fundamental criteria respect for the traces of time, recognition of past interventions and a clear differentiation of each new intervention. From these criteria, the following design strategies are established:
92
Made with FlippingBook Annual report maker