63 شواطئ
Shawati’ 63
107
106
Jacobs, an avid art collector took over as creative director Louis Vuitton he brought in some of the biggest names from the art world for memorable collaborations, including Takashi Murakami and Yayoi Kusama. Indeed, his 2007 collection of handbags inspired by Richard Prince’s Nurse paintings was unveiled in the Guggenheim in New York where the artist had recently had a solo show and is still a milestone collection for both artist and brand. To the cynics, such events could feel like publicity stunts but these brands don’t take their association with artists lightly, with many having established completely separate entities as art foundations. In 2014, Fondation Louis Vuitton opened in a stunning Frank Gehry-designed building in Paris. Bernard Arnault, Chief Executive Officer of LVMH and President of the Foundation said at the time that the many years of LVMH’s corporate patronage and Louis Vuitton’s collaborations with artists resonate powerfully with his personal passion for artistic creation and that had fuelled his decision to build Fondation Louis Vuitton “bringing Paris a place that not only pays tribute to artists, but at the same time inspires them in a virtuous circle of creativity.” The institution has an impressive permanent collection and roster of year-round temporary exhibitions as well as performances and educational
Portrait of Spanish surrealist artist, Salvador Dali [1904 - 1989]. © Getty Images.
Exhibition View of “Basquiat x Warhol, Painting Four Hands”, Fondation Louis Vuitton, Paris. © Estate of Jean-Michel Basquiat Licensed by Artestar, New York, 2023. © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Licensed by ADAGP, Paris © Fondation Louis Vuitton / Marc Domage.
ساد
S ince the time of the Medici family in Renaissance Florence, it has been understood that an association with art is also a symbol of power and such patronage can gather social influence and sometimes even political clout. Essentially, by aligning with leading cultural voices, an arts patron can have the support of the community. But it is a two-way street, because art also has the ability to galvanise communities, to strengthen spirits and to help us connect with ourselves and others. Notably, during the early 20 th century, in the golden age of French fashion between the two wars, Salvador Dali collaborated with Gabrielle Chanel for clothes, perfume and jewellery. During that period, Italian designer Elsa Schiaparelli also worked with Dali, Picasso, Giacometti and many more. It became a path that others followed in later decades – one of the most memorably being Yves Saint Laurent with his famous 1965 Piet Mondrian-inspired dress. In today’s modern age, it is arguable that those with the largest spheres of social influence are the luxury, international fashion brands. As the world embraces consumerism, luxury fashion items are status symbols and strategic artist collaborations add to the perception of that luxury and legitimise the brand whilst at the same time elevating the messages of the artists. In 1997, when Marc
إدراك، منـذ عهـد أسـرة “ميدشـي” خـال عصـر النهضــة بفلورنســا، بــأن االرتبــاط بالفــن رمــز آخـر للسـلطة، وبـأن حظـوة كهـذه مـن شـأنها أن
The Dalí Musuem’s exhibit, ‘Dalí & Schiaparelli, In Daring Fashionʹ. © Steven Le - Thee Photo Ninja. Courtesy of The Dalí, ©2017 – Salvador Dalí Museum, Inc., St. Petersburg, FL.
تكتسب تأثيراً، بل ونفوذا سياسيا في بعض األحيان. في العمق، يُمكـن لمـن يرعـى الفنـون أن يكسـب تأييـد المجتمـع عبـر تأسـيس توافق مع األصوات الثقافية الرائدة. إال أن هذه المسـألة متبادلة، فالفــن قــادر علــى تحفيــز المجتمعــات وتغذيــة الــروح المعنويــة أيضاً، ومسـاعدتنا على التواصل مع أنفسـنا ومع اآلخرين. وخال القــرن العشــرين تحديــداً، فــي العصــر الذهبــي لألزيــاء الفرنســية، بيــن الحربَيــن، تعــاون ســلفادور دالــي مــع غابرييــل شــانيل فــي صناعــة المابــس والعطــور والمجوهــرات. وخــال تلــك الفتــرة، عملــت المصممــة اإليطاليــة إلســا ســكيابارلي بدورهــا مــع كل مــن دالي وبيكاسو وجياكوميتي وكثيرين غيرهم، إلى أن ترسّخ هذا كتوجّــه اتّبعـه آخـرون علـى مـدى العقـود التـي تَلَــت ذلـك، أبرزهـم كان إيـف سـان لـوران بفسـتانه الشـهير المسـتوحى مـن لوحـة بيت . 1965 موندريـان، الـذي صنعـه فـي العـام فـي عصرنـا الحديـث، يمكـن القـول إن التأثيـر االجتماعـي األوسـع مــن نصيــب مــاركات األزيــاء العالميــة الفاخــرة، فمــع تبنّــي العالــم للنزعــة االســتهاكية، أصبحــت األزيــاء الفاخــرة رمــزا يشــير إلــى المكانــة المرموقــة، لتأتــي تجــارب التعــاون االســتراتيجي بيــن الفنانيــن فتثــري مفهــوم الفخامــة وتشــرعن العامــة التجاريــة ، حيـن 1997 وترتقـي بالرسـائل التـي يحملهـا الفنانـون. فـي العـام تولّــى مــارك جاكوبــس منصــب المديــر اإلبداعــي لشــركة لويــس
فيتــون، وهــو جامــع التُحَــف الفنيــة الشــغوف، اجتــذب بعضــا مــن أهـم األسـماء الامعـة فـي عالـم الفـن ليؤسـس معهـم شـراكات ال تنسـى، مـن بيـن هـؤالء كان كل مـن تاكاشـي موراكامـي ويايـوي شـهد رفـع النقـاب عن مجموعته 2007 كوسـاما. الحقيقـة أن العـام الخاصـة مـن حقائـب اليـد المسـتوحاة من لوحات ريتشـارد برنس، وذلـك فـي متحـف غاغينهايـم بنيويورك، حيث كان الفنان قد قدّم قبلهـا بقليـل عرضـا منفـرداً، وما تزال هـذه المجموعة منعطفا بارزا بالنسـبة للفنـان والعامـة التجاريـة علـى حـد سـواء. بالنســبة لــذوي النظــرة الســاخرة، قــد تبــدو مثــل هــذه األحــداث محـض اسـتعراضات مثيـرة هدفهـا الدعايـة، لكـن هـذه العامـات التجاريـة ال تسـتخف بشـراكاتها مـع الفنانيـن، حيـث أنشـأ العديـد منهــم كيانــات منفصلــة تمامــا لتكــون مؤسســات فنيــة. فــي العــام ، افتُتحــت مؤسســة لويــس فيتــون فونداســيون فــي مبنــى 2014 خـاّب بباريـس صمّمـه فرانـك غيـري. وقـد قـال الرئيـس التنفيـذي ورئيـس المؤسسـة آنـذاك، برنـار آرنـو إنّنـا نسـمع LVMH لمجموعـة
The Dalí Musuem’s exhibit, ‘Dalí & Schiaparelli, In Daring Fashionʹ. © Steven Le - Thee Photo Ninja. Courtesy of The Dalí, ©2017 – Salvador Dalí Museum, Inc., St. Petersburg, FL.
Made with FlippingBook Digital Publishing Software